Интервью с Александром Колесником

Анимационная студия «Тунгуру» для меня что-то вроде сенсея. Именно там я познавала тайны анимации, наблюдая за работой профессионалов. О них я могу рассказывать много и долго. Но сегодня я бы хотела, что бы они сами рассказали о себе. Поэтому я представляю вашему вниманию интервью с Сашей Колесником, арт-директором студии и очень талантливым режиссёром и аниматором.

Александр «Fortoon» Колесник
Основатель студии «Тунгуру»
Арт-директор.

Дата рождения: Июнь 1978 г.
Город: Донецк.
Анимационный стаж: 8 лет.
Web-сайт: www.toongu.ru

Саша, какую роль ты на данный момент исполняешь в анимационной студии Тунгуру?

Чего я только тут не исполняю :). Есть в нашей студии такой сленг: «Тебя надо клонировать». Так получается, что чаще всего эта фраза звучит в мой адрес.
Официальная должность — арт-директор. На деле же я в первую очередь режиссёр, а затем уж художник, аниматор, и т.д.
Моя задача — до начала анимации понять, почувствовать каким будет мультфильм, насытить ГЭГами и передать настроение и смысл аниматорам. Поэтому где-то 50% моей работы уходит на подготовку (чтобы всем было понятно что и как делать) и ещё 50% на завершающем этапе, когда готовую анимацию нужно красиво преподнести: скомпоновать, что-то исправить, отполировать.

Одну и ту же историю или эпизод мультфильма можно показать множеством способов: последовательность событий, ракурсы, эмоции, паузы и т.д. Задача режиссёра выбрать самый подходящий, выразительный способ… (правда, признаюсь, есть еще и сдерживающий фактор – бюджет и сроки). И иногда приходится чем-то жертвовать.
Если тема интересная – тут уж начинаешь просто захлёбываться идеями.. и в итоге первоначальный сценарий разрастается, как на дрожжах и не возможно угадать с чего будут больше всего смеяться – с оригинальной истории или с добавленных ГЭГов.

Когда, как и почему ты решил, что будешь аниматором?

В детстве было такое желание. Но в подростковое время я долго не мог определиться… разносторонняя одарённость разнообразными творческими способностями сбивала меня с толку, и я честно не знал куда податься. По глупости так и не пошёл учиться в художественное училище, о чем немного сожалею. Поэтому не могу не вставить следующее:

Народ! Обратите внимание на способности или увлечения ваших детей (или свои, если не поздно :)). Только без фанатизма, но и недооценивайте. Не уверены – поинтересуйтесь мнением нескольких специалистов. Идти по жизни не своей колеёй – это плохо для всех. Если человек по жизни занимается не своим делом, он не только вредит себе и окружающим, но еще и занимает чужое место.

Так вот… это я к тому, что пошел учиться совсем не туда, куда стоило бы — Донецкий национальный технический университет. Специальность… если коротко — то бурение скважин. Впрочем, техническое мышление весьма полезно и для художника и для аниматора. Так как же меня дернуло делать мультфильмы?

Во-первых.
В студенческие годы я активно играл в КВН… и не безуспешно. Наша команда, к сожалению, так и не пробились в высшую лигу, но многие персоны из команд, против которых мы когда-то играли, сейчас стали весьма известны. Рад, что мы когда-то составили им достойную конкуренцию.

Во-вторых.
В университете я продолжал рисовать – в конспектах в основном. В здании университета арендовала помещение редакция газеты «Московский Комсомолец»… я показал им свои карикатуры и мне предложили регулярно рисовать что-то на злобу дня. Так я стал карикатуристом;)

Когда дошла очередь до написания диплома, пришлось основательно подружиться с компьютером… (до этого не приходилось делать ничего сложнее, чем лабораторная работа или реферат).
Первыми графическими программами были Photoshop и Corel. Но тут я наткнулся на первые русскоязычные flash-мультфильмы в сети… (да, признаю, без Масяни тут не обошлось). Ну как тут не попробовать? За сценарием – дело не стало (спасибо КВН-овской практике). Ну а рисовать – так это хлебом не корми. И вообще мультфильмы я очень люблю.

Помнишь своё первое знакомство с флешем, как это было?
Flash меня раздражал :). Я отлично знал Corel Draw и Adobe Photoshop — и тут на тебе! Какое-то неудобное рисование.. и зачем-то «склейка» нарисованных объектов… Но, немного терпения.. и через полгода я уже пользовался только флешем… а некоторые, как мне казалось, недостатки оказались достоинствами. Теперь Corel открываю разве что для преобразования присланных векторных логотипов в «съедобный» для Flash формат.

В 2003-2005 гг «Тунгуру» выиграла в интернет-конкурсе «Золотой сайт», что это дало вашей студии?

Да, было дело. Что дало? Да просто приятно. Добавило уверенности в том, что я выбрал правильное направление в жизни.

В какой момент, по твоему мнению, случился прорыв, когда вы могли с уверенностью сказать: «Мы профессионалы своего дела! Мы лучшие!»

Ну, на каждого лучшего всегда найдется еще лучший. Но в нашей «весовой категории» (flash-анимация, СНГ) мы действительно являемся одними из лидеров.
Когда это случилось? Когда заказчики сами стали нас находить 🙂

Какой из персонажей, созданный тобой, самый любимый?

Пожалуй, пока что это пара Падлыч и Очкарева из «Уманетто» и Директор и Весельчак из «Офисного планктона».
Все серии «Планктона» пока не доступны к просмотру… (а это порядка 30 серий), но некоторые из них можно посмотреть здесь:
http://www.toongu.ru/work/ofisnyi-plankton/, http://cartoons.org/

Есть заказ и сроки. Нет идеи. Знакомая ситуация? Что ты делаешь в таком случае?

Ситуация знакомая. Но не продолжительная. Моментально устраиваем «мозговой штурм» и появляется такой список идей, что заказчик просто теряется: что лучше? У нашей студии сейчас очень мощная авторская группа.

Где и в каком качестве ты видишь себя через десять лет?

Даже не знаю… Если даже и случится так, что я сменю род занятия — то все равно в визуальном направлении.

Ну и на последок дай пожалуйста несколько советов начинающим аниматорам.

Обращайте внимание на основные законы, на которых строятся движения: сила тяжести, сжатие-растяжение, ускорение-замедление. Начинайте с анимации простых предметов, как это рекомендуют в книгах-учебниках (маятник, мячик, шарниры и т.д.) Не нужно перескакивать и сразу хвататься за анимацию персонажей. Овладейте для начала основами.

В анимации все гораздо выразительней, гиперболизированней, чем в жизни. Персонаж – сложная «конструкция» и нужно обращать внимание на его ведущие-ведомые элементы. В начале – подготовка к движению, затем — постепенное наращивание скорости. Середина – самая быстрая, соответственно мало кадров, можно использовать растянутую графику, размытие или «спидлайн». И в конце торможение, амортизация, остаточное движение, колыхание. Это не универсальная формула, но одна из наиболее часто используемых.
И не забудьте оживить персонажа интересным характером, голосом, эмоциями, настроением, ведь анимация – (от латинского anima — душа) это одушевление! 🙂

Апрель, 2010

Интервью с Денисом Романко

Сегодня в гостях у Flash Animation (ru) замечательный аниматор, чьим работам и фантазии я не устаю удивляться. Человек, который умеет доступно и интересно объяснять, который уже не раз выступал на конференциях с докладами об анимации и программировании, и который ведёт один из самых интересных блогов, посвящённый flash анимации — Хитри!

Денис «Stormit» Романко

Дата рождения: 31 августа 1980
Город: Харьков
Анимационный стаж: Флешом увлекаюсь с 2002 года, но сначала это были анимированные заставки для флэш-сайтов и сам интерфейс. С самой же мультипликацией я знаком с 2004 года.
Blog: http://xitri.com — блог о флеш-анимации и флэш-играх, который я веду в свободное от работы время.
Портфолио: http://www.inmorphing.com — моё дизайнерское портфолио, правда давно не обновлялось
ICQ: 169261156

Здравствуй, Денис. На данный момент твой блог Хитри! является одним из самых популярных блогов, посвящённых flash анмации. При этом ему нет ещё и года. Расскажи, как тебе удалось достичь такого успеха?

Честно говоря, я и сам не ожидал такого эффекта. Большая часть хитростей, представленных на блоге — это мой личный опыт, полученный на предыдущем месте работы в отличном коллективе. Условия работы требовали делать всё очень быстро, поэтому приходилось юлить и искать всевозможные способы решения задач. Было у кого поучиться анимации, к тому же я неплохо знал Actionscript. Складывая всё вместе получались интересные вещи, которые я потом начал применять в работе. Со временем набор приёмов увеличивался и нужно было куда-то всё это девать, поэтому и завёл блог. Тексты для статей стараюсь писать максимально простым и понятным языком. Наверное, уникальность информации и стала причиной популярности блога, хотя уверен, что до этих способов многие дошли самостоятельно.

Говорят, что зарегистрировать красивое 5-ти буквенное доменное имя в зоне .com сейчас нереально, но тебе и это удалось. В чём же секрет?

Значит мне повезло 🙂 Хотя было бы лучше заполучить xi3.com

Расскажи, с чего начинался твой творческий путь аниматора?

Начинался он с веб-дизайна. Я, как и многие другие, увлёкся фотошопом, затем увидел флеш и понял, что это моё. Но и сейчас я считаю себя больше дизайнером, чем аниматором или программистом. Помню, на первой моей работе тестовым заданием было создание флэш-интро для какого-то сайта. Так что можно считать, что с анимацией я столкнулся с самого начала. Через несколько лет перешёл работать в фирму, которая занималась созданием поздравительных флэш-открыток. Там и началось самое интересное: рисование от руки, мультипликация, игровые баннеры, игры.

Кроме того, что ты красиво рисуешь и анимируешь, ты ещё и программируешь всё это дело. Скажи как в тебе уживаются эти две стихии?

Наверное, так сложилось исторически. Я учился в ХИРЭ (Харьковский национальный университет радиоэлектроники) и рядом всё время было много программистов. К тому же в то время был только AS1, а он достаточно прост в изучении. Поэтому программировать на флеше я начал гораздо раньше, чем рисовать. Уживаются они во мне без проблем, но по очереди перетягивают на себя внимание, поэтому у меня рабочий процесс, как и всё в природе, имеет колебательный характер, — нырнул на месяц в анимацию, потом в программирование, потом в графику… и так по кругу.

Если бы вдруг пришлось выбирать между анимацией и программированием, чтобы ты выбрал?

Наверное, программирование. Всё-таки возможности 2D анимации давно определены, а вот развитие скриптов во флэше — процесс бурный и многообещающий. С каждой новой версией появляются новые возможности, иногда даже с трудом верится, что это сделано на флэше.

«Игровой баннер» — больше, чем баннер, но меньше чем игра. Сколько ты их уже сделал за свою жизнь? И в чём секрет их популярности?

Я давно сбился со счёта своих баннеров, вот специально для ответа на этот вопрос пересчитал их — оказалось около 600-та. Популярны они из-за того, что у людей стремление к играм не проходит с возрастом и остаётся на всю жизнь. А если выбирать между надоедливой рекламой и возможностью сиграть в интересную игрушку, то долго думать не придётся. Не обязательно это должен быть баннер, флеш-игру можно сделать частью сайта, увлечь ею пользователя и переманить его таким образом на свою сторону.

На последок посоветуй нашим читателям каких ошибок не стоит допускать в начале творческого пути и на что стоит обращать внимание.

Не учите всё и сразу. Лучше сосредоточиться на чём-то одном, довести его до разумного уровня и уже потом расширять арсенал своих возможностей. Так вы сразу будете способны сделать что-то реальное.

Каждый раз перед работой лучше выделить 20-30 минут на просмотр чужих качественных работ. Заряжаетесь идеями и — вперёд!

Январь, 2009

Интервью с Сергеем Максимовичем

Сегодня я бы хотела вас познакомить с Сергеем МаксимОвичем – изумительным flash аниматором, чьи работы являются для меня образцом для подражания.

Максимович Сергей
Ник: Как и у всех, кто начал общение с компьютером достаточно поздно, с никами полная неразбериха:) Их много, но один из первых и любимых это M$L. Ничего супер оригинального, просто это мои инициалы:)
Дата рождения: Мужчина в полном расцвете сил:) В этом году отметили 50.
Город: Киев.
Анимационный стаж: В мультипликации с 1975 года.
Портфолио: http://www.free-lance.ru/users/smaksi/portfolio/

Здравствуйте, Сергей. Расскажите с чего начался ваш путь flash аниматора?

Здравствуйте всем! Пожалуй, этот ответ будет самым объемным:) Сначала отвечу коротко,для тех кто не хочет долго читать всё в подряд.
Это случилось в 2000 году. В Киеве организовывалась студия флеш-анимации. По большому счету, никто из «аниматорской» среды еще толком не знал что такое «Флеш». Нам показали несколько фильмов сделанных а этой технологии, и сказали что надо будет сделать нечто подобное. А так как все мы были просто аниматорами, и учить анимации никого не надо было, то оставалось только выучить несколько кнопок в самой программе:) Я всегда любил разбираться в чем-то новом, и мне это жутко понравилось. Практически влюбился во ФЛЕШ с первого взгляда… Точнее с первого кадра:)

Если говорить более подробно, то переход с классической (бумажной) анимации на флеш-анимацию или 3D, это достаточно естественный процесс. Можно сказать это примета времени. Приходят новые технологии, новые возможности, новая мода. Сталкиваясь со многими новыми анимационными студиями, заметил одну закономерность. Практически все они основаны на по одному принципу — набираются люди хорошо знающие программное обеспечение (флеш,3D, АЕ), а потом уже начинаются учиться двигать-шевелить персонажами. При этом получается не анимация, а двигание и шевеление. Не аниматор, а двигатель-шевелитель:)) В последнее время, многие начали понимать, что надо делать наоборот: найти аниматора и научить его работать в программе:)

Что Вы заканчивали?

Не поверите! :))) По образованию я кинооператор. Заканчивал ВГИК им. С.А.Герасимова. С детства любил 2 веши: РИСОВАТЬ и ФОТОГРАФИРОВАТЬ. Наверное это от отца, он очень хорошо рисовал и снимал. А вот когда пришел на киностудию «Киевнаучфильм» в объединение художественной мультипликации, то постеснялся показать свои рисунки. Считал, что они недостаточно хороши (в общем, это правда т.к. худ. образования у меня нет:) Но зато показал свои фотографии ( как сейчас понимаю, они были не намного лучше рисунков:).И был принят в кинооператорскую группу самым младшим учеником! Первая запись в трудовой книжке такая: «Ученик съемщика черновых проб мультипликационных фаз движений» :))) Это потом уже был ВГИК. Потом уже была самостоятельная операторская работа в мультипликации.

Но природа своё взяла:) Где-то с конца 80-х,начала 90-х начал учиться далать анимацию как художник. По чуть-чуть. И учителя были все мэтры анимамации: М.Титов, В.Врублевский, Д.Черкасский и тд. Потом был период, когда отечественная анимация рухнула и все художники вынуждены были уезжать работать за границу. Польша, Чехия, Германия — Были хорошей школой. Потом делал анимацию для киевской студии «Борисфен». Ну а потом уже начался «ФЛЕШ» !!!

В анимационной студии Тунгуру висит фон из советского мультфильма «Приключение капитана Врунгеля», который Вы им когда-то подарили. Они же распустили слух, что Вы анимировали этот замечательный мультфильм. Расскажите где ложь где правда?

Правда. Действительно работал на «Врунгеле». Действительно у ТУНГУРУ висит настоящий раритет — кусочек настоящего фона 🙂 Неправда, только то, что я рисовал в этом фильме анимацию:) Тогда я еще был ассистентом кинооператора. Причем, работа над «Врунгелем» длилась 4 года. Я успел год поработать, потом отслужить 2 года в армии, и еще успел на окончание съемок «Врунгеля».

Какое ещё отношение Вы имеете к отечественной/советской мультипликации?

Как кинооператор я снял около 18 мультипликационных фильмов. Даже на На аниматор.ру есть упоминание обо мне в качестве оператора. Но так как там сведения взяты только из каталогов фестивалей «Крок» (да и то не всех),то упоминаются только фильмы призеры:) Как оператор работал на мультипликационной частью фильма Д.Черкасского «Макароны смерти». К сожалению проект так и остался неоконченным. Причина банальна — кончились деньги. Жаль, фильм мог получиться очень ХОРОШИМ. Была разработана оригинальная технология совмещения живых актеров и мультяшных персонажей. В те времена она была ничуть не хуже ,чем в знаменитом «Кролике Роджере…»

Вы помните свои первые впечатления от работы с Flash? Кстати, какая это была версия?

Как уже писал, то был 2000-й год. Соответственно тогда еще была 5-я версия. До сих пор считаю, что она была самая стабильная и самая «безглючная».

Тяжело ли Вам мигрировать с версии на версию?

В общем то нет. Переходил легко, но только по мере крайней необходимости. В 6-Й И 7-Й версии практически не было для аниматоров ничего нового. Поэтому я их благополучно, почти пропустил 🙂 Перешел сразу на 8-ю, так как начали появляться много плагинов, которые значительно облегчают аниматорам жизнь. Если чесно, то я обожаю плагины для флеша.
У меня их множество. Особенно ,если они сделаны самими аниматорами, или с их помощью.
На 10-ю версию пока переходить не планирую. В силу того, что на ней пока не работает множество старых плагинов, к которым уже привык, и которых очень не хватает :/ В 10-й версии флеша обещали «кости». Наконец-то они появились! Ура!!! Теперь анимация стала намного проще и доступнее. Ну что же, будем ждать увеличения кол-ва флеш-аниматоров:)))

Плагины это супер! Сама являюсь большой их поклонницей. Кстати, о плагинах trickorscript узнала именно от Вас. А какими ещё плагинами Вы пользуетесь?

Но в основном пользуюсь плагинами Дейв Волфа http://www.toonmonkey.com/extensions.html
Дейва Логана http://www.dave-logan.com/weblog/?p=46
Интересно посмотреть и этот блог: http://www.keyframer.com

Несколько инструментов для рисования примитивов. Много повторяющихся плагинов. Но например «merge layers» Дейва Вольва, работает намного быстрее и надежнее чем такая же функция в trickorscript :)) Обажаю «Autocolor» Дейва Логана. Жаль, что он его забросил:(

А вобще мечтаю, о плагине для автоматического липсинка для флеша!!!!

Какими из своих flash мультфильмов вы гордитесь больше всего?

Как аниматор, каждым последним:))
Если честно, то я всегда хотел доказать, что во флеше можно делать нормальную,классную анимацию. Что флеш это не только «Масяня» .Я ее обажаю, но это не анимация:) Понимаю, что и задачи у нее были другие. Но она сделала для флеш анимации 2 главные вещи. Подняла до небес интерес к флешу, и опустила планку флеш анимации ниже уровня плинтуса:))) Но это мое личное мнение. Хотя повторю, я ее люблю!!!

Сейчас уже есть несколько студий, анимация у которых, на очень приличном уровне. Их не так много. Даже, совсем не много, но они уже есть. Очень рад, что на мой взгляд, в их число входят ребята из «ТУНГУРУ». Мы с ними дружим давно. И я мог наблюдать за их развитием. Помогал чем мог:) За последнее время они очень сильно выросли профессионально. Через интернет познакомился со многими замечательными художниками и аниматорами работающими в «Флеше». Тоже фанатами своего дела.

На что нужно обратить внимание начинающим аниматорам? Дайте несколько жизненных flash советов 🙂

О! Это бездонная тема! :)))
Как говорил Саша Татарский, аниматор это прежде всего «железобетонная задница». Работа-то сидячая:) Чем больше сидишь, тем больше учишься, тем больше получается. На что обращать внимание? На всё! Побольше смотреть хороших мультфильмов. Запоминать. Пытаться повторить понравившиеся движения. Анализировать их. Не пытайтесь по памяти (то есть сидя на стуле) воспроизвести какое-либо движение. Не получится. Или получится плохо, неинтересно. Станьте перед зеркалом. Попробуйте сделать то , что хотите чтобы сделал ваш персонаж. Потренируйте это движение. Сначала быстро, потом медленно. Сразу поймете, что и как надо сделать.
В анимации самое главное это ТАЙМИНГ. То есть темпо-ритм движения. Проще говоря чередование быстрых и медленных частей каждого движения. Это надо почувствовать. Любое, даже самое простое движение, подчинено собственному ритму. Главная ошибка начинающих аниматоров, это все движения медленные, монотонные и подробные. От такого равномерно-поступательного движения сразу хочется спать:) Так что обращайте внимание на ТАЙМИНГ.

Всегда. Абсолютно всегда ,надо соблюдать 2 железных закона. Закона физики:
1-й : РАВНОВЕСИЕ, или расположения центра тяжести.
2-й : Закон всемирного притяжения, или гравитацию.
Первый научит вас тому, что персонаж должен прочно стоять на ногах и не падать!
Второй — что движение вверх всегда медленнее движения вниз!

Не бояться делать и переделывать анимацию, что бы вылизать её до мельчайших деталей. Чтобы было не стыдно свою работу показать другим. Вот пожалуй основной критерий — «не стыдно».
Чтобы в конце работы ты мог сказать: «Я сделал всё что мог, если кто-то сможет сделать лучше, пусть попробует!!!»

Ноябрь. 2008

Интервью с Олегом Акимовым

Сегодня, впервые в рубрике «Интервью», в гостях у Flash animation (ru) замечательный flash аниматор Олег Акимов, он же «dedpbIxto», он же «animefish».

Олег «dedpbIxto» Акимов
Дата рождения: февраль 1976
Город: Луганск (Украина)
Анимационный стаж: 7 лет
Сайт: animefish.com
Блог: animefish.blogspot.com

Здравствуйте, Олег. Для начала самый банальный вопрос. Как вы стали flash аниматором?

Гы. Сложный вопрос — если философски, то наверное я им родился :). Мне нравилось рисовать всегда, в школе, в университете, я рисовал комиксы, илююстрации, карикатуры. Первое желание сделать мультфильм появилось еще в начальных классах школы — мы хотели какую-то сказку сделать, но не сделали. Позже у меня появился первый компьютер ZX-SPECTRUM, первые игры, первые шаги в программировании, и первое желание делать игры, азы программирования я получил на этом копьютере. В 1994 году я стал студентом (ныне ВНУ им. В.Даля) по специальности «электрические машины и аппараты». Рисовал — на партах, на лекциях, в перерывах между лекциями (у меня все тетради были исписаны лекциями до половины, вторая половина была занята рисунками, иногда даже в перемешку с лекциями). Тут же, на моей родной кафедре мне помогли узнать что такое «С++» и «ООП». С пакетом Macromedia Flash я познакомился случайно, на радиорынке мое внимание привлек диск с названием «Вспышка!» я повертел в руках, как оказалось на нем бла программа и мультфильмы. Это были первые флеш мультфильмы: «john liquor» известного режисера John Krickfalusi (автор сериала Ren and Stimpy).Впечатление было сильным. В 2001 году я познакомился с одним человеком, который предложил мне делать мультфильмы. Я знал тогда что мультфильм это последовательность рисунков и умел рисовать. Первый мультфильм был только лишь собран во флеш — мне казался неудобным (в отличие от CorelDraw или FreeHand) процесс рисования во флеше, поэтому первое время я рисовал в Xara, потом делал экспорт в swf, потом импортировал и уже анимацию делал во флеше — все это было долго, и неэффективно. в 2001 году появилася «Donbass animation group» в составе 2х человек. Мы делали телевизионные ролики для местных компаний. Это был период набора опыта. Позже «Donbass animation group» распалась. В интернете я нашел обьявления что требуется флеш аниматор в Харьков — я уехал работать. Так я стал флеш аниматором.

С какой версии Flash Вы начинали? Считаете ли Вы что с появлением «косточек» в CS4 анимация персонажей станет в разы проще?

Честно, не помню 🙂 наверное 5я. Косточки — да, одно время мы все просто мечтали о поддержке «bones» во флеш — ее так не хватало. Сейчас, лично для меня и на данный момент, это не сильно важно — я много рисую покадрово, кроме того, в основном я делаю анимацию для 6й версии проигрывателя. Станет ли анимация проще — наверное да.

Я знаю, что Вы кроме анимации мультфильмов занимаетесь анимацией для flash игр. На сколько сильно различаются эти процессы?

Это единый процесс. Это больше творчество, флеш — очень удобная платформа для разработки! (подчеркну), в ней удобно набросать игру визуально — кинул на экран фон, кинул персонажей, сделал простое управление — посмотрел, подправил — уже готов прототип игры. Потом уже можно совершенствовать графику, уточнять программирование. Другие среды такое не позволяют (по моему). Это очень удобно! 🙂 Изначально в голове рождается идея, которая переноситься на бумагу, потом она визуализируется уже на компьютере в виде рисунков — а потом код…. и исправление ошибок 🙂

Flash аниматор и flash программист. Говорят эти 2 понятия не совместимы. Удаётся ли Вам совмещать в себе эти две стихии?

Мне говорили в университете: «Олег, ты занимайся одним, или рисуй или программируй» Оказалось что можно совместить рисование и программирование:)

Какие мультфильмы Вы смотрите?

Я много мультфильмов смотрел, смотрю и буду смотреть. В основном смотрю те что качественно реализованы (анимация, графика). Если мультфильм плохо нарисован — вряд ли я его буду смотреть. Мне не нравятся кукольные, трехмерки и авангардные (песок, и всякое такое), не потому что они плохие, многие из них действительно очень классные! Просто мне нравиться 2D. В общем я смотрю много. С определенного момента меня заинтересовала японская анимация «anime». Многие мои знакомые считают что «аниме» = «хентай». Я предлагаю им посмотреть «Фури Кури», «Люпен 3», «Ковбой Би Боп». мультфильмы Хаяо Миядзаки, Катцуширо Отомо. Многие меняют отношение к «аниме». В «аниме», как мне показалось, больше души чем в американских мульфильмах. Из американских, меня впечатляют мультфильмы Тэкса Эвери. А вообще, я бы смотрел все — будь время и возможность 🙂

Что можете посоветовать начинающим аниматорам?

Моного рисовать! Очень много! Много смотреть! Очень много! Смотреть чужие работы обязательно! рисовать, даже если получается криво и плохо, некрасиво. Рисовать если ругают и критикуют, время все покажет и исправит — если есть желание рисовать и анимировать, ты будеш это делать хорошо, нет желания — ничего не получиться 🙂

Ноябрь, 2008

Если у Вас возникли вопросы к Олегу, можете задать их в комментариях.

интервью

я давно задумывалась о том, что было бы классно почитать интервью известных flash аниматоров. узнать как они докатились до такого образа жизни, с чего начинали, чем вдохновлялись :о)
и вдруг я поняла, что мой блог как никогда подходит для этой цели!

так что теперь я открываю новую рубрику, в рамках которой раз в одну-две недели буду публиковать интервью с аниматорами.
для начала это будут люди с которыми я знакома лично или как-то пересекалась в интернете, но потом я думаю мы доберёмся и до личностей, которые даже не подозревают со существовании этого блога ))))

если вас интересует та или иная персона — напишите её имя в комментарии к этому посту, желательно с линком. и я обязательно в ближайшем будущем задам ей несколько вопросов )

зы: завтра ожидайте первое интервъю с… пусть это будет сюрприз 🙂